5 tipov na olejomaľbu pre začiatočníkov

Ak ste sa nikdy nenaučili hrať hudbu, posedenie so skupinou hudobníkov, ktorí používajú odborné výrazy na opis svojej práce, môže byť kolotočom mätúcich, krásnych jazykov.Podobná situácia môže nastať pri rozhovore s umelcami, ktorí maľujú olejmi: zrazu ste v rozhovore, kde debatujú o jemnejších bodoch pigmentov, diskutujú o výhodách plátna oproti ľanu, alebo zdieľajú recepty na domáce gesso, odporúčania štetcov, a technika nazývaná „mokré na mokré“.Množstvo jazyka, ktorý sa spája s olejomaľbou, sa vám môže zdať na prvý pohľad ohromujúce, ale ak si nájdete čas na oboznámenie sa s jej pojmami a osvedčenými postupmi, ľahko sa dostanete na cestu k používaniu stáročného média.

Ak však ešte len začínate, nečakajte od svojich prvých diel realistickosť starých majstrov.Či už ste v maľovaní nováčikom alebo umelcom, ktorý zvyčajne pracuje v inom médiu, ako sú akrylové alebo vodové farby, bude nejaký čas trvať, kým sa naučíte špecifické vlastnosti olejovej farby – najmä jej pomalý čas schnutia a prísne pravidlá pre vrstvenie.Ako pri každom médiu je najlepšie zmierniť vysoké očakávania a nechať si priestor na experimentovanie a objavovanie.

Aby sme pomohli umelcom s jasnými očami, ktorí túžia vyskúšať oleje, porozprávali sme sa s dvoma umelcami, ktorí tiež vyučujú maľbu, a zostavili sme päť tipov, ako sa zoznámiť s médiom.

 

1. Maľujte bezpečne

Než začnete, je mimoriadne dôležité zvážiť, kde budete maľovať.Mnohé médiá, ako napríklad terpentín, emitujú toxické výpary, ktoré môžu spôsobiť závraty, mdloby a časom aj dýchacie problémy.Terpentín je tiež vysoko horľavý a dokonca aj handry, ktoré absorbovali médium, sa môžu samovznietiť, ak nie sú správne vyhodené.Je nanajvýš dôležité, aby ste pracovali vo vetranom priestore, ktorý má prístup k bezpečným prostriedkom na likvidáciu.Ak nemáte možnosť pracovať v takomto priestore, skústemaľovanie akrylovými farbami, ktorý môže pomocou špeciálnych médií ľahko nadobudnúť niektoré kvality olejových farieb.

Pigmenty v olejových farbách často obsahujúnebezpečných chemikáliíktoré sa môžu absorbovať cez pokožku, preto by ste mali nosiť ochranné rukavice a odev.Mnohí profesionálni umelci si vyhradia určité kusy oblečenia, keď budú pracovať, a pomaly si vytvoria šatník pre štúdio.Okrem toho umelci zvyčajne nakupujú latexové rukavice vo veľkom, ale ak máte alergiu na latex, môžu ich nahradiť nitrilové rukavice.Nakoniec, ak sa niekedy pristihnete, že pracujete s voľnými pigmentmi, nezabudnite nosiť respirátor.Tieto kroky sa môžu zdať malé alebo zrejmé, ale môžuzabrániť chronickej expozíciitoxickým materiálom a celoživotným zdravotným problémom.

 

2. Nájdite si čas na spoznanie svojich materiálov

Keď si zaistíte svoje bezpečnostné opatrenia, môžete začaťpomalyzistite, ktoré materiály a nástroje máte najradšej.Umelec, ktorý práve začína pracovať s olejovými farbami, bude zvyčajne chcieť zhromaždiť výber štetcov, handier, palety, povrchov na maľovanie (bežne nazývaných podpery), základného náteru, terpentínu, média a niekoľkých rúrok s farbou.

PreMargaux Valengin, maliar, ktorý vyučuje po celom Spojenom kráľovstve na školách ako Manchester School of Art a London's Slade School of Fine Art, najdôležitejším nástrojom je štetec.„Ak sa o svoje štetce budete dobre starať, vydržia vám celý život,“ poznamenala.Začnite s množstvom rôznych druhov, hľadajte variácie v tvare – napríklad okrúhle, štvorcové a vejárové tvary – a materiál, ako sú sobolie alebo štetinové chlpy.Valengin odporúča kúpiť si ich osobne v obchode,nieonline.Týmto spôsobom môžete fyzicky pozorovať kvality a rozdiely v kefách pred ich zakúpením.

Čo sa týka farieb, Valengin odporúča investovať do menej drahých farieb, ak ste začiatočník.37 ml tuba vysokokvalitnej olejovej farby môže presiahnuť 40 dolárov, takže je najlepšie kupovať lacnejšie farby, kým ešte cvičíte a experimentujete.A ako budete pokračovať v maľovaní, zistíte, ktoré značky a farby preferujete.„Možno sa vám táto červená zapáči v tejto značke a potom zistíte, že u inej značky uprednostňujete túto modrú,“ ponúkol Valengin."Keď budete vedieť trochu viac o farbách, môžete investovať do správnych pigmentov."

Ak chcete doplniť svoje štetce a farby, nezabudnite si kúpiť paletový nôž, s ktorým budete farby zmiešať – ak to budete robiť so štetcom, môže to časom viesť k poškodeniu štetín.V prípade palety veľa umelcov investuje do veľkého kusu skla, ale Valengin poznamenáva, že ak náhodou nájdete náhradný kus skla, môžete ho použiť tak, že jeho okraje jednoducho oblepíte lepiacou páskou.

Na základovanie plátna alebo iných podložiek mnohí umelci používajú akrylové gesso - hustý biely základný náter - ale môžete tiež použiť lepidlo na králičie kože, ktoré zaschne.Na riedenie farby budete potrebovať aj rozpúšťadlo, napríklad terpentín, a väčšina umelcov má zvyčajne po ruke niekoľko rôznych druhov olejových médií.Niektoré médiá, ako napríklad ľanový olej, pomôžu vašej farbe schnúť o niečo rýchlejšie, zatiaľ čo iné, napríklad stojanový olej, predĺžia čas schnutia.

Olejová farba schneextrémnepomaly a aj keď sa povrch zdá suchý, farba pod ním môže byť stále mokrá.Pri používaní olejovej farby by ste mali mať vždy na pamäti tieto dve pravidlá: 1) farba chudá až hustá (alebo „tučná nad chudou“) a 2) nikdy nevrstvite akryly na olej.Ak chcete maľovať „od štíhlej až po hrubú“, znamená to, že by ste mali začať maľovať s tenkými nánosmi farby a pri postupnom vrstvení by ste mali pridať menej terpentínu a viac média na báze oleja;V opačnom prípade budú vrstvy farby schnúť nerovnomerne a časom povrch vášho umeleckého diela popraská.To isté platí pre vrstvenie akrylov a olejov – ak nechcete, aby vám farba popraskala, vždy na akryly nanášajte oleje.

 

3. Obmedzte svoju paletu

Keď si pôjdete kúpiť farbu, s najväčšou pravdepodobnosťou sa stretnete s dúhou farieb veľkosti steny.Namiesto toho, aby ste kupovali každú farbu, ktorú by ste chceli zahrnúť do svojho obrazu, začnite s niekoľkými – starostlivo vyberajte tuby.„Najproduktívnejšia metóda, ako začať, je obmedziť svoju paletu,“ poznamenalSedrick Chisom, umelec, ktorý vyučuje na Virginia Commonwealth University."Zvyčajne je na začiatku obľúbená kombinácia kadmiovej oranžovej alebo ultramarínovej modrej," dodal.Keď pracujete s dvoma opačnými farbami, ako je modrá a oranžová, núti vás to zamerať sa na hodnotu – aká svetlá alebo tmavá je vaša farba – namiesto intenzity alebo sýtosti.

Ak do svojej palety pridáte ešte jednu skúmavku, napríklad kadmiovú žltú (bledožltú) alebo alizarínovú karmínovú (purpurovú), uvidíte, koľko farieb potrebujete na vytvorenie každého druhého odtieňa."V obchode predávajú všetky druhy zelených, ktoré môžete skutočne vyrobiť so žltými a modrými," povedal Valengin."Je dobrým zvykom pokúsiť sa vytvoriť si vlastné farby."

Ak nie ste naladení na teóriu farieb, skúste vytvoriť tabuľku, aby ste videli, ako sa vaše farby miešajú: začnite nakreslením mriežky a potom umiestnite každú zo svojich farieb pozdĺž hornej a dolnej časti.Pre každý štvorec zmiešajte rovnaké množstvo farieb, kým nevyplníte tabuľku so všetkými možnými farebnými kombináciami.

 

4. Skúste maľovať paletovým nožom

Cvičenie číslo jedna, ktoré Chisom odporúča pre nových maliarov, je vytvoriť obraz pomocou paletového noža namiesto štetcov.„Jeden z najzákladnejších problémov, ktorý vzniká, súvisí s predpokladom, že kresliace schopnosti sa premietajú do maľovania,“ povedal Chisom.„Študenti sa zafixujú na nápady kreslenia a rýchlo ich prepadnú obavy špecifické pre olejové farby – že materiál nie je suchým médiom, že farba dokáže štruktúrovať obraz lepšie ako čiara väčšinu času, že povrch materiálu je polovičný. obrazu atď.“

Používanie paletového noža vás odradí od predstáv o presnosti a línii a núti vás sústrediť sa na to, ako môže tlačenie a ťahanie farieb a tvarov vytvoriť obraz.Chisom odporúča pracovať na povrchu s rozmermi aspoň 9 x 13 palcov, pretože väčší priestor vás môže povzbudiť k vytváraniu väčších a sebavedomejších značiek.

 

5. Namaľujte stále ten istý námet

Počas mojej prvej triedy olejomaľby ako študenta umenia v The Cooper Union ma rozčúlil jeden projekt: Museli sme tri mesiace maľovať stále to isté zátišie.Ale keď sa pozriem späť, teraz vidím, aké dôležité bolo mať pevný predmet pri učení sa technickému remeslu maľby.

Ak budete dlho maľovať ten istý námet, zbavíte sa tlaku „vyberať“ si to, čo ide do vášho obrazu, a namiesto toho pri nanášaní farby prežiari vaše kreatívne myslenie.Ak sa vaša pozornosť sústredí na techniky olejomaľby, môžete začať venovať osobitnú pozornosť každému ťahu štetcom – ako smeruje svetlo, ako hrubé alebo tenké je nanesené alebo čo znamená.„Keď sa pozeráme na obraz, vidíme stopy štetca, vidíme, aké štetce maliar použil a niekedy sa maliari pokúšajú vymazať stopy štetca.Niektorí ľudia používajú handry,“ povedal Valengin."Gesto, ktoré maliar predvádza na plátne, mu dáva skutočne jedinečnosť."

Maliarov štýl môže byť rovnako koncepčne zložitý ako predmet, ktorý maľuje.To je často prípad, keď umelci pracujú „mokré do mokrého“ – technika, pri ktorej sa mokrá farba nanáša do predchádzajúcej vrstvy farby, ktorá ešte nie je suchá.Keď pracujete v tomto štýle, je ťažké vrstviť farbu, aby ste vytvorili ilúziu realistického obrazu, takže hmatateľnosť a plynulosť farby sa stáva ústrednou myšlienkou.Alebo niekedy, ako v maľbe Farebné pole, umelecké dielo použije veľké plochy farieb na vytvorenie emocionálneho alebo atmosférického efektu.Niekedy namiesto vyjadrenia príbehu prostredníctvom obrazov rozpráva príbeh spôsob, akým je obraz vytvorený.